近代以來,以西方為主體的多元化文化藝術(shù)觀念不斷地介入、沖擊長期封閉而又飽受困苦的國土與人們的思想,在新鮮而又應(yīng)接不暇的外來藝術(shù)觀念與形態(tài)中,人們貪婪地吸吮著、追逐著,引起了中國文化藝術(shù)一次又一次的變革與前行。與此同時,人們賴以站立與前行的民族、民間藝術(shù)的發(fā)展空間也不斷地受到擠壓,甚或是消解。對民間藝術(shù)的漠視與無知,正在傷害著中國藝術(shù),阻礙著中國藝術(shù)的發(fā)展步伐,割裂著中國藝術(shù)格局的建構(gòu)。民族氣魄,中國精神,根在民間,魂在文化傳統(tǒng)。中國當(dāng)下藝術(shù)的發(fā)展要擺脫空洞化、表面化、概念化、形式化,就必須向民間學(xué)習(xí),活其心,壯其骨,練其筋,否則,以當(dāng)代之中國藝術(shù)的發(fā)展前景,就極有可能迷失于世界藝術(shù)發(fā)展的叢林之中,成為無根、無魂、無神之術(shù)。
以繪畫為例,當(dāng)下中國藝術(shù)發(fā)展的基本態(tài)勢,主要表現(xiàn)出以下幾個方面的取向:
首先是眼睛向外,以西方藝術(shù)理念及語言為自己創(chuàng)作探索的指導(dǎo),以水墨或民族化的材質(zhì)為媒介進行創(chuàng)作,總體來講,屬于拿來主義。
其次是洋為中用型,搞中西融合,比較典型的表現(xiàn)就是在繪畫領(lǐng)域,把西方造型的理念、素描的訓(xùn)練與方法等運用到中國畫創(chuàng)作的過程中,盡量做到用西方藝術(shù)及其理念、觀念來改造中國畫。雕塑藝術(shù)的發(fā)展,深受這一思潮或是教育體系的影響。
第三是深入繪畫傳統(tǒng)型,認(rèn)為中國的繪畫傳統(tǒng)博大精深,具有無限大的發(fā)展空間,當(dāng)下我們藝術(shù)發(fā)展所遇到的問題,不是對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)太多了,而是太淺顯了,應(yīng)該以極大的氣力與勇氣打入傳統(tǒng),一旦深入進了傳統(tǒng),就會發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的廣深與美妙,就沒有必要再出傳統(tǒng),需要的是深入、深入、再深入,傳統(tǒng)是一個我們永遠(yuǎn)無法挖掘窮盡的寶藏。
第四是追求文化內(nèi)涵,重視文化體驗,認(rèn)為藝術(shù)的表現(xiàn)力雖然不分中西、不分國界與民族,但藝術(shù)審美的趣味與趣向是建立在文化大背景之下,建立在審美文化的立場之上的。生活在不同文化背景中的人們,由于具有不同的文化體驗,導(dǎo)致了其審美經(jīng)驗的差異,而這些差異又在沒有充分形成文化共識的條件下而存在,那么,建立在文化體驗之上的審美經(jīng)驗,以及在此基礎(chǔ)之上的特有的文化內(nèi)涵的追求,就成為具有民族文化特色的藝術(shù)形式。如國畫大師的逸筆草草,在我們看來代表著難度極高的大寫意藝術(shù)形式,而從西方審美來看,似乎是一幅未完成的作品,這最為主要的差異,更多的是建立在文化體驗不同這一基點上的。
第五是向民間學(xué)習(xí)。這種提法在很多人聽起來刺耳,看起來不順眼,但卻是一條無可回避的藝術(shù)發(fā)展之道路。對當(dāng)今中國藝術(shù)的發(fā)展來講,我們更多地不是向民間“送藝術(shù)”,而應(yīng)該是俯下身子,向民間藝術(shù)學(xué)習(xí)。幾千年來,在民間積淀了太多的藝術(shù)素材、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳統(tǒng)及藝術(shù)精神,它與迅速變化的現(xiàn)實世界與現(xiàn)實生活一起,共同構(gòu)成了當(dāng)代中國藝術(shù)發(fā)展的“母體”,民間藝術(shù)中所蘊含的鮮活的形象、豐富的文化、創(chuàng)新的傳統(tǒng)及與時俱進的包容創(chuàng)造的精神,能夠不斷地使我們與中國文化的正途大道相望,能夠讓我們與民族藝術(shù)的血脈相連,能夠與正大雄渾的民族精神相擁抱,而這些,恰恰是當(dāng)下中國藝術(shù)發(fā)展過程中所缺失的。在向民間學(xué)習(xí)的過程中,會讓當(dāng)下的藝術(shù)家們更多地體味到傳統(tǒng)是鮮活的,精神是流淌的,只有這樣,藝術(shù)創(chuàng)作才會真正地走出概念化的桎梏、說教式的圍欄,才會真正煥發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)造力,從而迸發(fā)出藝術(shù)本應(yīng)有的強大的表現(xiàn)力。
我們強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與探索要融入社會,為社會教化服務(wù),為人的美育服務(wù);強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與探索要關(guān)注審美的當(dāng)代性,不能囿于已有的概念、模式,更不能臉譜化,要適應(yīng)時代審美文化的需要與變遷;強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與探索的出新要融入時代的精神,不能以舊為美、以古為美,要賦予作品以時代內(nèi)涵,與時俱進,成為時代精神的重要組成部分。在藝術(shù)探索與具體的創(chuàng)作實施中,始終堅持這幾個重要的指向,不吃老本,不保守,不怕藝術(shù)上的冒險,不怕下大功夫、下苦功夫,一步一個腳印走來,為中國藝術(shù)事業(yè)走出一片新的天地。對于這一切,我們當(dāng)下似乎還缺少一種態(tài)度、一種自信、一種共識,那就是要向民間學(xué)習(xí)!
(作者為中國藝術(shù)產(chǎn)業(yè)研究院副院長、教授、博導(dǎo),中國文化產(chǎn)業(yè)智庫研究中心首席科學(xué)家,中國文藝評論家協(xié)會理事)
責(zé)編/周素麗 美編/宋揚
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