中國國家博物館“記住鄉(xiāng)愁——山東民藝展”展廳門口的展品。
余冠辰攝
中國國家博物館“眾志成城——抗疫主題美術(shù)作品展”上，由四川美術(shù)學院師生創(chuàng)作的抗疫群雕《冬去春來》。
余冠辰攝
預約、測溫、入館……隨著博物館、美術(shù)館有序開放，大批精彩展覽紛紛啟幕，人們迫不及待開始一場與藝術(shù)的約會。再度與觀眾見面的博物館、美術(shù)館發(fā)生了哪些新變化？近期展覽呈現(xiàn)出哪些新趨勢？還需深入展廳找尋答案。
主題展覽見證時代
抗疫題材美術(shù)創(chuàng)作，因磨礪而產(chǎn)生，因精神而感人。在這些作品中，真實情感與動人故事交織，頑強精神與沸騰熱血相融，共同勾勒出屬于這個時代的精神圖譜。
美術(shù)家在創(chuàng)作，美術(shù)館在記錄。許多抗疫題材美術(shù)作品被迅速征集、收藏，成為中國人民勠力同心、共克時艱的寶貴見證。不少博物館也打破原有展出計劃，臨時策劃抗疫主題展覽。中國國家博物館“眾志成城——抗疫主題美術(shù)作品展”、江蘇省美術(shù)館“江蘇省抗疫主題美術(shù)書法精品展”、杭州博物館“藝術(shù)的溫度——全國抗疫主題藝術(shù)作品展”……宏大的主題展示的，是一張張生動的面孔，一個個美好的祝福，一首首生命的贊歌。馳援湖北的平凡英雄、守望相助的人民群眾、復工復產(chǎn)的火熱場景，在全國各地的展廳里共同串起時代音符，奏響奮進樂章。
脫貧攻堅題材美術(shù)創(chuàng)作，是廣大美術(shù)工作者自覺“深入生活、扎根人民”的具體實踐。近年來，這一重大主題創(chuàng)作持續(xù)走向深入。2019年9月起，中國國家畫院積極組織全院美術(shù)工作者前往脫貧攻堅第一線進行寫生采風，切身感受脫貧攻堅的偉大實踐，分享當?shù)厝罕姳枷蛐】档南矏傂那椤?ldquo;春華秋實——中國國家畫院扶貧主題采風寫生作品展”上展出的許多作品，都是美術(shù)工作者的現(xiàn)場寫生，飽含泥土的氣息。
“以美扶智——中國美術(shù)館脫貧攻堅美術(shù)作品展”上，時代的交響更加振奮人心。中國美術(shù)館17個展廳與庭院雕塑園共同展示了反映脫貧致富、生產(chǎn)勞動、建設等主題的550余件（套）作品。其中，王奮英中國畫《暖心——十八洞村貧困戶精準識別公示會》等作品，聚焦脫貧攻堅中涌現(xiàn)的先進人物、事跡，以多元的藝術(shù)表現(xiàn)形式書寫時代精神，為觀眾帶去雙重審美感受。
抗疫題材美術(shù)作品展與脫貧攻堅題材美術(shù)作品展，以富有人民性、時代性和現(xiàn)場感的藝術(shù)表達，為呈現(xiàn)國家記憶、發(fā)揮美育功能、促進藝術(shù)創(chuàng)作提供了新路徑。
展陳設計透物見人
展覽是連接觀眾與博物館、美術(shù)館的橋梁。精心組織的展覽敘事與展陳設計不可或缺。
如果將一個展覽比作一個故事，那么展覽敘事手法便決定了故事以何種邏輯和方式展開。當下，名家作品展、文物精品展、歷史文化展等正成為博物館展覽的主流，以歷史演進為線索串聯(lián)起整個展覽依然是常用的策展方式，但在時間軸的刻度上，如何實現(xiàn)更精彩的敘事，考驗著策展人的能力。上海博物館以“春風千里——江南文化藝術(shù)展”給出了自己的回答。該展覽盡管也以時間為序，以文物為要，但通過五大主題深入挖掘“江南文化”的深層精神內(nèi)核，達到了透物見人的效果。
策展思路的不斷創(chuàng)新，既源于博物館、美術(shù)館對精益求精的追求，也源于觀眾對優(yōu)秀展覽的需求。從簡單陳列到豐富展示，從關(guān)注作品到剖析過程，越來越多的“幕后”故事走到“臺前”，為觀眾提供另一種進入藝術(shù)世界的方式。近期，北京畫院美術(shù)館“一幅畫的誕生——北京畫院畫家作品展”，將畫家的藝術(shù)心得、工作場景、寫生速寫、畫稿草圖等與作品并置，通過小視角透視大創(chuàng)作，豐富了展覽層次，使觀眾得以更全面地讀懂作品、思考畫旨。
展陳設計往往影響著觀眾對展覽的第一印象，燈光、展板、展柜等細微之處的設計，承擔著營造環(huán)境氛圍、傳播知識理念、激發(fā)觀眾想象等重要功能。如何以設計之力激活展廳之美？中國國家博物館“記住鄉(xiāng)愁——山東民藝展”自展廳門外便開始做文章。5只等比例放大的布老虎佇立于展廳外，既點明展覽主題，又吸引觀眾與之合影，成為新媒體時代展覽視覺化的“前言”。展覽共展出1500余件（套）山東民藝藏品，怎樣在有限的空間中避免大量展品堆積導致觀展疲勞？展覽一方面打破展品的工藝類別，還原傳統(tǒng)民藝使用方式與文化語境；另一方面對部分同類工藝品進行群組式展示。這樣的設計既具有強烈的視覺沖擊力，也方便觀眾同時了解和對比不同展品。中國國家博物館另一個聚焦民間工藝美術(shù)的展覽“雕繪乾坤——潮州木雕展”，同樣體現(xiàn)出較高展陳設計水平。暖黃色的燈光、窗格形裝飾燈箱、潮州特色燈籠等元素的使用，營造出富有地域特色和歷史底蘊的空間氛圍；穿插于展廳中的多媒體互動體驗更是參與式展覽理念的體現(xiàn)。
“橋梁”在搭建、在提升，但隨著展覽數(shù)量不斷增加，觀展需求不斷變化，如何創(chuàng)新博物館展覽理論與實踐、提升展覽質(zhì)量，依然是值得不斷探索的課題。
社會職能開拓創(chuàng)新
近期，博物館、美術(shù)館在收藏、展示、教育、研究等方面也顯現(xiàn)出新變化。
藏品是一座博物館的根基，藏品征集工作的重要性不言而喻。在我國，博物館藏品的主要來源是古代出土文物與傳世文物，對近現(xiàn)代文物，特別是當代文物的征集與保護工作則稍顯薄弱。今年3月，國家文物局印發(fā)通知，明確各省級博物館、湖北省地市級以上博物館要在做好疫情防控的同時，有序開展征集保存工作。對一些博物館來說，這是第一次大規(guī)模收藏特定主題的、與時代同行的歷史見證物，“為明天記錄今天”的征藏理念再次得到強化。湖北、浙江、廣東等地的不少博物館迅速根據(jù)征集到的見證物，舉辦專題展，講述抗疫故事。
還有一些美術(shù)館充分發(fā)揮自身力量，參與記錄歷史。如浙江美術(shù)館策劃“看見·她們的面容”藝術(shù)繪像活動，邀請中國美術(shù)學院師生為浙江大學醫(yī)學院附屬邵逸夫醫(yī)院援鄂女性醫(yī)護人員畫像，并以這批作品為主，舉辦專題展覽。
從征集見證物到組織創(chuàng)作，博物館、美術(shù)館正以更積極的姿態(tài)、更廣闊的視野、更多元的手段參與時代發(fā)展，鐫刻民族記憶。值得注意的是，博物館、美術(shù)館征藏工作的目的不僅在于保存記憶、弘揚精神，更在于促進研究、啟迪后人。如何對大批藏品開展有價值的研究工作，實現(xiàn)更廣泛的資源共享，還需博物館、美術(shù)館不斷努力。
從以線下展示為主，到線上線下展示并存，再到策劃專題線上展覽，是近期博物館、美術(shù)館展覽形式的新變化。這樣的改變既是對線下觀展受限的回應，也是策展理念、科學技術(shù)、觀眾需求發(fā)展到一定程度的必然選擇。比如，中央美術(shù)學院美術(shù)館舉辦的全數(shù)字化線上虛擬展覽“古意的生成——明清書畫研究展”，以高水平的交互設計、高清作品圖片和豐富的相關(guān)研究成果，破解了傳統(tǒng)古代書畫展燈光昏暗導致觀賞體驗不佳、書畫作品無法長時間展出、展墻無法承載過多文字信息等難題。另外，這個基于自身館藏所策劃的展覽，也反映出在疫情防控常態(tài)化背景下，面對館際借展、交換展覽等局限，充分盤活館藏資源、發(fā)掘館藏優(yōu)勢、深化館藏研究與梳理，將成為博物館、美術(shù)館的重要工作之一。對于中小型博物館、美術(shù)館和民營博物館、美術(shù)館來說，尤其如此。
當下，博物館、美術(shù)館的方方面面正經(jīng)歷“微更新”，相信一個個細小的改變終將帶來新的機遇與優(yōu)勢。
制圖：蔡華偉
《 人民日報 》（ 2020年08月23日 08 版）
